В центральной библиотеке Каргополя состоялось знаковое событие для всех ценителей музыки и народного творчества — официальная презентация нового музыкального инструмента под названием «колохорд». Его создатель, местный мастер и музыкант Сергей Власов, почти восемь лет посвятил разработке, усовершенствованию и популяризации этого необычного инструмента, который уже успел покорить сердца слушателей на концертах в Архангельской области и за её пределами.
Колохорд, название которого можно перевести как «колокольная струна», — это полностью авторская разработка, от идеи до последнего винтика. Его история, как признаётся мастер, началась в 2016 году с простого, почти случайного эксперимента. «Была идея сделать подобие „музыки ветра“ — такие, которые вешают на дверь или в саду, но более масштабный вариант, похожий на колокольный звон, — рассказывает мастер. — Подвернулась труба, я отпилил кусок, послушал… и услышал в этом потенциал». Будучи музыкантом с профессиональным образованием, Сергей Владимирович не просто уловил приятный звук, но и разглядел в нём возможность создания оригинального музыкального инструмента. Он начал кропотливую работу: проверял звучание разных труб, изучал их акустические свойства, экспериментировал с подвеской и материалами.Инструмент прошёл долгий путь эволюции. Всё началось с простого однорядного диатонического варианта, похожего по своему звукоряду на гусли. Однако творческая натура мастера искала большего. «Мне, естественно, нескольких нот было совсем недостаточно», — улыбается Сергей Власов. Он постоянно расширял диапазон, добавляя трубы вниз и вверх, пока не достиг максимума для однорядной конструкции. Далее инструмент приобрёл хроматический звукоряд.
Новая концертная версия, презентованная в стенах каргопольской библиотеки, — это результат многолетних поисков, проб и ошибок, технических и эстетических решений. Всё — от проектирования и выпиливания деталей, покраски и шлифовки деревянной стойки до тончайшей настройки каждой металлической трубы — Сергей Власов сделал самостоятельно в собственной мастерской. «В 2016 году, когда это всё начиналось, я даже не думал, что смогу это сделать своими руками, — признаётся он. — Кто работает с деревом, знает: отпилить ровно — одно, а отшлифовать и покрасить, чтобы всё было в нужном виде, — это уже отдельная специальность». Как отмечает мастер, далеко не каждая труба обладает музыкальностью, и процесс настройки сравним с работой над роялем — требуется глубокое понимание музыкальной теории, физики звука и огромное терпение.
Чем же колохорд принципиально отличается от существующих инструментов, например, оркестровых трубчатых колоколов? Внешне они схожи, однако имеют ряд принципиальных различий. Во-первых, колохорд имеет более высокий и значительно более широкий диапазон — две с половиной октавы, что позволяет исполнять произведения разнообразного репертуара. Во-вторых, и это главное, — уникальный тембр и совершенно иная техника игры. Звук колохорда — не просто имитация колокольного звона, это самостоятельный, чистый, певучий, яркий тембр с большой силой звучания и чистыми обертонами. «У него свой характерный тембр „с русским колоритом“, который можно узнавать. Это новое слово в мире музыки», — уверен его создатель.
Играют на колохорде не традиционными для оркестровых колоколов колотушками, а специальными, довольно увесистыми железными палочками собственного изготовления. Руки музыканта движутся горизонтально, порой перекрещиваясь. «У меня уже сформировалась своя техника игры, — говорит Сергей Владимирович. — Она позволяет играть достаточно технично и виртуозно. Инструмент способен передать тончайшие динамические оттенки — от нежного пиано до мощного, торжествующего форте, способного заполнять собой пространство без дополнительного звукоусиления.
Репертуар, который Сергей Власов демонстрирует на колохорде, поражает своим разнообразием и стилистической свободой. На презентации в библиотеке публике были представлены и обработки старинных русских народных песен, таких как «Ах ты, ноченька» и «Зимушка-зима», и авторская музыка самого мастера, и классические произведения, и даже джазовые композиции. Особенно проникновенно прозвучало первое сочинение, написанное специально для этого инструмента, — «Свет весеннего солнца». Также в исполнении Сергея Владимировича ожили «Старинная французская песенка», знаменитый «Город золотой», «Вечерняя серенада» и вальс «На сопках Маньчжурии». Каждое произведение в звучании колохорда обретало новое измерение — особую, проникновенную глубину.
«Это не просто музыка, это погружение в атмосферу, — поделилась впечатлениями Ирина Александровна Ромшина. — Звуки нереальные, завораживающие. А то, что этот инструмент от колокола происходит… Колокол — это наша духовная составляющая, заложенная на генном уровне. И когда это всё соединяется с музыкой XXI века, возникает ощущение связи времён». Многие слушатели отмечают, что живые концерты колохорда, особенно в акустике храмов, где инструмент звучит без микрофонов и усилителей, вызывают у них сильнейший эмоциональный отклик, вплоть до слёз.
Особую ценность колохорд представляет для музыкального образования. Как отмечает мастер, инструмент интуитивно понятен и доступен для детей. Ноты расположены наглядно, как на фортепиано, а звук извлекается легко, без физического напряжения и боли в пальцах, в отличие, например, от струнных инструментов. Это открывает большие возможности для первых шагов в музыке, делая процесс обучения радостным и увлекательным. У мастера уже есть успешный опыт: его ученики выступали с колохордом на фестивалях, быстро осваивая азы игры.
Можно сказать, что жанр колокольного искусства, возникший вокруг колохорда, развивается как особое направление, объединяющее древние традиции колокольного звона с академической музыкой, создающее новые акустические краски и музыкальные формы. Имея яркий колокольный тембр, колохорд позволяет исполнителям создавать мелодии и гармонии, которые можно сочетать в ансамбле с другими инструментами, что создаёт возможность для дальнейшего развития уникального музыкального стиля.
Презентация в Каргополе — это один из этапов большого пути. Впереди у Сергея Власова и его колохорда — новые сольные концерты, участие в фестивале «Хрустальные звоны», сотрудничество с другими музыкантами. Но главная цель мастера — донести уникальный «колокольный» звук, соединяющий в себе древние традиции, духовную мощь и современное музыкальное искусство, до самого широкого круга слушателей, доказав, что настоящая музыка рождается не в компьютерах, а в руках вдохновенного мастера и звучит на инструменте, созданном с душой.
Наталья Трофимова
Источник: Сетевое издание Каргополье
14.01.2026 09:36
